ommunity

ommunity

Elke dag wordt er hardgewerkt en gecreeerd in De Vlugt. Daar zijn we heel erg trots op! Én dit willen we aan de wereld laten zien!

De Vlugt huist een ongelooflijk aantal talenten. In de broedplaats wordt er dagelijks gewerkt in de kantoren, ateliers en geluidsstudio's, dans- & theaterproducties onplooien zich in de zalen, en wekelijks worden er workshops en lessen georganiseerd voor jongeren en de buurt.

Lees hieronder meer over alle creatieven in de Vlugt community!

Disciplines

Zoeken

 
Studio Mina

Mina Ouaouirst is een visuele verhalenverteller en onderzoeker die atelier houdt in broedplaats De Vlugt. In haar films en fotografie richt ze zich op de Amazigh cultuur en nalatenschap. Een van de ambities van Mina is het behoud van cultureel erfgoed in Marokko dat door kolonisatie is verdwenen of toegeëigend binnen dominante culturen. Eerder deed Mina onderzoek naar Amazigh tatoeages en hoe eerste, tweede en derde generatie Nederlandse Amazigh-vrouwen hier tegenaan kijken. Waarom laten jonge vrouwen ze zetten, maar laat de eerste generatie ze verwijderen?

In Mina’s werk vormt het visuele onderzoek naar culturele identiteiten een rode draad. Telkens komt naar voren dat zij en haar generatiegenoten meerdere culturele identiteiten hebben die naast elkaar kunnen bestaan. Thema’s die ze aansnijdt zijn onder andere kolonialisme, vrouwenemancipatie, migratie, Amazigh cultuur en erfgoed.

Tijdens de zomervakanties in Marokko keek Mina als kind gefascineerd naar de weefkunst van haar nichten en tantes. Pas toen later toen ze voor anderhalf jaar naar Marokko verhuisde, begon ze zich er echt in te verdiepen. Het is dan ook Mina’s ambitie om tijdens haar bezoek aan Marokko nog meer onderzoek te doen naar de techniek van de weefkunst.

De passie voor en kennis over de weefkunst draagt Mina graag over aan anderen. De kennisoverdracht is niet alleen een manier om het Amazigh erfgoed te vieren, te behouden en een podium te bieden, het is een kunstpraktijk waarmee Mina mensen kan leren om hun verhaal te delen via kunst en creatie. Het is een krachtige en duurzame vorm van een storytelling met een enorme gelaagdheid die de verbinding tussen de makers onderling, maar ook bij zichzelf mogelijk maakt. Uitgebreide voorbereidingen, zegeningen en liederen zijn essentiële onderdelen van het traditionele weefproces, en zijn tegelijkertijd uitingen van de orale Amazigh traditie. Om die reden zijn ook deze elementen terug te zien in de presentatievorm van Mina’s projecten.

Studio Mina

Roua Alhalabi/ Rouaateleir

Moeder natuur/Aarde is een gevende planeet geweest. Alles wat de mens nodig had om te overleven en te gedijen, werd geleverd door de natuurlijke wereld om ons heen: voedsel, water, medicijnen, materialen voor onderdak, en zelfs natuurlijke cycli zoals het klimaat en voedingsstoffen.
Bovendien produceren de producten die bij de productie van natuurlijke kleurstoffen worden gebruikt, met name planten, geen afval, in tegenstelling tot de producten die bij het synthetische verfproces worden gebruikt. Dit komt doordat planten het hele productieproces dat nodig is om synthetische kleurstoffen te maken, omzeilen. Dit is nog een reden waarom natuurlijke kleurstoffen oneindig veel beter zijn voor het milieu. Door het gebruik van natuurlijke kleurstoffen in plaats van synthetische kleurstoffen, kunt u nauw verbonden zijn met de natuur en het belang ervan in al onze levens erkennen.

Roua Atelier Amsterdam is opgericht door Roua ALHalabi, een ontwikkelaar van natuurlijke kleurstoffen in de textielindustrie die vele handgemaakte en vergeten technieken in haar werk combineert. Haar missie is om het gebruik van haar lokale natuurlijke verfpigmenten en planten te promoten, door kleur tot leven te brengen gemaakt met plantaardige verfrecepten en technieken. Roua ontwerpt en biedt workshops aan voor zowel kinderen als volwassenen, en ontwikkelt kleuren door traditionele manieren van verven te innoveren.

Door samen te werken met textielbedrijven en hen te helpen meer eco-vriendelijke materialen te gebruiken in hun productie, komen we dichter bij een duurzamere textielindustrie en een stap dichter bij circulariteit.

Roua Alhalabi/ Rouaateleir

Granate

Granate geeft het onzichtbare een gezicht.

Granate is in oktober 2012 opgericht door dichter, filmmaker en cultureel ondernemer Nafiss Nia, en heeft als doel het zichtbaar maken van het werk van kunstmakers, met name de woordkunstenaars, en het bevorderen van meer culturele inclusiviteit in de Nederlandse kunst en cultuur.

De naam Granate verwijst naar de Granaatappel, een prachtige vrucht vol van onzichtbare pitten, die met de juiste zorg en aandacht kunnen uitgroeien tot een bloeiende boom. De granaatappel staat symbool voor diversiteit en eenheid van het leven.

Granate team is altijd in de weer met verschillende initiatieven. Zo creëert en produceert ze projecten die op het podium, op papier, in de openbare ruimte of online plaatsvinden. En altijd in samenwerking met andere podia en culturele instellingen.

Granate

Schrijf je in voor onze nieuwsbrief!

INSCHRIJVEN